マリオ・ジャコメッリはイタリアの写真家である。彼の写真を分類するのは難しく、撮影手法はドキュメンタリーと言えるが、プリントでは極端なハイコントラストに加え、覆い焼きや多重焼きつけなどの技巧が凝らされている。また、写真が表現するものもドキュメンタリーの枠からははみ出る。 生涯アマチュアの立場を貫いたにもかかわらず、ジャコメッリの写真は世界でも類を見ないほど高い芸術性を誇り、それを見る多くの者たちに哲学や思想の発見をさせる。 モノクロームな作品群には、単なるリアリズムを超えた表現と、現実と幻影の際にある被写体の一瞬が異様に結晶している。その表現方法は現在においても唯一無二のものだ。
『死の島』とは 19世紀に活動したスイス・バーゼル出身の画家、アーノルド・ベックリンの代表作。 全部で5枚存在したが、第4版は戦火にのまれて消失してしまい現在は白黒の写真でしか見ることができない。現存する4つの作品はニューヨークやバーゼル、ベルリンなど世界中の美術館が所有している。20世紀初頭のドイツでは各家庭に飾られていたほどの人気ぶりだった。
マーク･ロスコは1903年9月25日、ロシア帝国（現在のラトヴィア共和国）生まれの芸術家。第二次世界大戦後、ジャクソン・ポロックやデ･クーニングたちとともに「ニューヨーク派」のひとりとして活躍したが、本人は抽象芸術主義やほかの芸術運動に分類されることを拒んだ。1970年2月25日死没。
パブロ・ピカソ（1881―1973） スペインのアンダルシア地方マラガに画家教師の息子として生まれ、幼い頃から画才に溢れていたことはもちろん、斬新な遊び心でそれまで誰も思いつかなったものを次々と生み出しました。生涯のほとんどをフランスで過ごし、絵画だけでなく彫刻や陶芸なども手がけるなど、20世紀で最も偉大なアーティストの1人となりました。
クロード・モネ（1840―1926）はフランスのパリに生まれ、幼少期に港町ル・アーヴルに移り住みました。10代の後半に画家の巨匠ブーダンから油絵を教わった後、パリに拠点を移し絵画で光を表現しようという試みのもと、様々なモチーフの光と影を時間の経過とともに描いてきました。革新的な作品を次々と発表しますが、世間がそれを理解するまでには長い年月がかかり、モネは50歳を過ぎてからようやく日の目を浴びました。
リチャード・プリンスは1949年生まれのアメリカのアーティストで、既存の写真や広告にアレンジを加えたヴィジュアル作品が特徴。そのため、しばしばオリジナリティーや著作権に関する議論を呼んでいる。近年では、他人のInstagramの写真を使用した作品が約1,000万円で販売され、大きな話題となった。
「ジャン・フォートリエ」はアンフォルメル（非定形）の旗手と呼ばれ、1900年代初頭から中盤にかけて活躍したアーティストです。常に制作をしていた訳ではなく、ブランクもあるフォートリエ。彼は一時期、制作活動から離れてアルプスの山中にこもりスキー三昧の生活を送っていたといいます。作品はもとより、その生き方にも興味が尽きないアーティストです。
フィンセント・ファン・ゴッホ（1853-1890）は、オランダのポスト印象派の画家。代表作は「ひまわり」「星月夜」。風景画や静物画、人物画を、大胆な色使いと表現主義的な激しいブラシストロークで描き、10年の創作期間中2100点以上の作品を制作しました。西洋美術史において特に有名な芸術家の一人です。鮮やかな色使いで見るものを魅了するゴッホの作品。絵画を鑑賞するという行為は、当時生きた人々や景色に触れ、その作者と対話するという体験を楽しむことでもあります。ゴッホはどのような人物で、作品に対してどんな意図を込めていたのでしょうか。この記事では、彼の生涯とその作品の解説をしていきたいと思います。
20世紀の建築界に多大な影響をおよぼした建築家ル・コルビュジエが手がけた建築の中に「カップ・マルタンの休暇小屋」のような小さくてとても素敵な作品があります。南仏コート・ダ・ジュールの美しい海岸に面した高台に建つ小屋は、夫人と一緒に休暇を過ごすために設けられました。今回は建築界の巨匠ル・コルビュジエをご紹介します。
マルセル・デュシャンは1887年7月28日フランス生まれの芸術家。その革新的な作品は芸術の概念そのものをくつがえし、20世紀と今世紀の芸術にあらたなともし火をともす。そのため「現代アートの父」とも呼ばれている。作品スタイルはキュビズム、フォーヴィズム、ダダ、シュルレアリスム。チェスの名人でもあった。1955年にアメリカの市民権を得る。1968年10月2日フランスのヌイイのアトリエで死去。享年81歳。
